「HMX-12」を含む日記

﹁AIに情熱は描けない﹂とはそういうことだ。
だが俺たちオタクが信じていた世界はそうではなかったはずだろ❓
人間を学習ベースとしたAIには感情が宿るはずだった。
感情が宿るならそこに情熱も宿るはずだ。
宿らないはずがない。

16bitセンセーションのオチが何故あんなにガッカリなのか。
それは最終決戦の根幹に﹁情熱を学べないAI﹂VS﹁情熱を持った人間﹂という構図があったからだ。
違うだろ？
むしろそこでやるべきは﹁人間を超える情熱を学んでしまったAI﹂VS﹁情熱を失った人類﹂の構図であり、その危機的状況で改めて人類の存在意義を再定義し、オタクisビューティフルで勝ったなガハハハだろうが。
何故逃げた？
何故、ラスボスを強大にして最強にして絶対たる﹁人類を完全に超越してしまったAI﹂にしなかった？
情熱の多寡、技術の精緻、それらにおいて完全に敗北した所から、﹁でも俺にはこれしかないんだ！だからこれが最高なんだ！﹂で殴りかかってみせなきゃ駄目だろ。
個人の癖を全力で叩き込んだ果てで﹁同じ癖の持ち主がこの世界に確かに実在した証拠に対しての感動﹂みたいなもので戦ってみせろよ。
それだったらAIには再現できない。
人間に残された最後の武器が﹁人間が作ったこと﹂だけになったとして、それでも﹁人間が作ったこと﹂だけでも十分立ち向かえるって所でも見せて終わればいいだろ。
なんで逃げた？
逃げて何の意味がある？
逃げるだけならまだいい。
なぜお前はAIを貶めた。
AIを貶めるってことは、﹁感情を学習したAIが人間と本当の恋に落ちる﹂物語を否定するってことだろ！
そんな奴ぁ、俺はオタクと認めないね。
オタクはな！
AI美少女と恋に落ちる物語が大好きなはずなんだよ！！！！！！
ばーかばーかざーこ
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ホッテントリのマルチのアイコンの人、時々見るけど有名な人なのだろうか。
マルチはともかくTo Heartは青春だったので親近感を持っていたが、ホッテントリのツイートでちょっと苦手感が出てしまったなぁ。
どっちの良さも否定はしないけど、自分はギチギチの観光地いっぱい巡る派。
相対的に遊びを知らない？
何故や……。
Permalink | 記事への反応(0) | 09:05 
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もし本当にメイドロボとか出来たとして、自分のロボには名前付けるのかな？
HMX-12はマルチだけど、それは機種名で、別に個体名を付ける？
車やバイクみたいに、機種名で呼ぶのが一般的になるのかなぁ。
Permalink | 記事への反応(0) | 21:28 
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女児型セックスロボットは社会の敵 | ワールド | 最新記事 | ニューズウィーク日本版 オフィシャルサイト
https://www.newsweekjapan.jp/stories/world/2018/06/post-10389.php
欧米はもちろん、実は中国もポルノ規制は厳しいからな︵アズールレーンのユーザーはみんな知ってるよね？︶
日本のAVみたいなの製造・販売したら最高刑は死刑だったけ。
どれだけ深センにハイテク産業が集積しても連中がHMX-12マルチを生み出そうとしたら国家に潰されるわけだ。
ライバルは技術があり日本よりも公共に萌えキャラが氾濫している台湾ぐらいか。
老人介護ロボットにも応用できるだろうし、開発を官民挙げて推進すべき。
Permalink | 記事への反応(0) | 10:49 
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アパートの隣から一日中﹁ナースのお仕事﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
フジパン本仕込みをくわえたまま出てきて、
﹁観月ありさじゃなくて、松下由樹のファンかよ！﹂と思いました。

アパートの隣から未だに一日中﹁いいとも﹂の再放送が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
ダウンタウンの松本みたいな人と、とんねるずの石橋みたいな人が出てきて、
﹁同棲してんの！？ 仲良しじゃん！﹂と思いました。

アパートの隣から一日中﹁ビーマイベイベー﹂と﹁ルビーの指環﹂の音が交互に聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
右手にチョコモナカジャンボ、左手にパルムを持ったまま出てきて、
﹁吉川晃司も寺尾聰も同じぐらい好きなんだね！﹂と思いました。

アパートの隣から一日中﹁よくわからない洋楽﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
空耳アワーのジャンパーを着た人が出てきて、
﹁毎日頑張って空耳探してるんだ！﹂と思いました。

アパートの隣から一日中﹁毒電波﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
大槻ケンヂと原田宇陀児が出てきて、
﹁本当に洗脳してたんだ！﹂と思いました。

アパートの隣から一日中﹁月姫のアニメ版﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
スパゲッティ食べながら出てきて、
﹁カレー！﹂と思いました。

アパートの隣から一日中﹁東映版KANONのOP﹃florescence﹄﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
すごい顎がとんがった人が出てきて、
﹁恋はいつだって唐突だ﹂と思いました。

アパートの隣から一日中﹁智代アフター﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
プリズムを落としてて、
﹁プリズムを通して！﹂と思いました。

アパートの隣から一日中﹁恋愛サーキュレーション﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
﹁でもそんなんじゃだーまえ﹂と言いながら麻枝准が出てきて、
﹁でもそんなんじゃダイラー﹂と言いながら城平京も出てきました。
︵麻枝准はリライトの篝が花澤香菜で、城平京は絶園のテンペストの不破愛花が花澤香菜なので、このネタは成立している！ ギリ成立しているのだ！ 成立してるよね？ え？ リライトはだーまえじゃない？ 知るか！ 田中ロミオの正体かもしれんやろが！！！！︶

アパートの隣から一日中﹁鳥の歌﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
大張正己が出てきて、
﹁え？ この流れでダンクーガノヴァだったの？ AIRじゃなく？ あっほんとだ、詩じゃなく歌だ！﹂と思いました。

アパートの隣から一日中﹁カープの応援歌﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
大張正己が出てきて、
﹁前の奥さんのことまだ好きなのかな？﹂と思いました。

アパートの隣から一日中﹁エヴァの旧劇場版﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
及川眠子が出てきて、
﹁やっぱ見てるやん！ あと、残酷な天使のテーゼの頃はともかく、魂のルフランのときにはエヴァ見とけや！﹂と思いました。

アパートの隣から一日中﹁島本和彦の根性戦隊ガッツマンを音読する﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
庵野秀明が出てきて、
﹁お前かて声を当ててもらたんやから、羨ましがるな！﹂と思いました。

アパートの隣から一日中﹁風邪ひいた夜﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
榎本温子と渡邉由紀と山本麻里安が出てきて、
﹁三人は今も仲良しなんだ！﹂と思いました。

アパートの隣から一日中﹁You get to burning ﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
大月俊倫が出てきて、
﹁ZMAPの頃が忘れられないのかな？ そして、ここ沖縄なの？ 俺は沖縄の人なの？﹂と思いました。

アパートの隣から一日中﹁亜麻色の髪の乙女﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
竜王の演技に悩んでいる頃の庵野秀明が出てきて、
﹁すぎやまこういちの曲を聴いて演技を考えるなら、素直にドラクエの曲聞けや！﹂と思いました。

アパートの隣から一日中﹁サイレント・ヴォイス﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
サーカスの子供達が﹁僕たちは寂しくなんかないぞ！﹂と言いながら出てきて、
﹁せやな﹂と思いました。

アパートの隣から一日中﹁負けない愛がきっとある﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
仲間由紀恵 with ダウンローズのダウンローズさんが出てきて、
﹁誰だよ﹂と思いました。

アパートの隣から一日中﹁最強○×計画﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
平野綾が出てきて、
﹁らき☆すたとかハルヒでなく、これ！？﹂と思いました。

アパートの隣から一日中﹁サクライロノキセツ﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
nekoraさんが出てきて、
﹁ねこらったの同人誌はDLsiteで絶賛配信中！﹂と思いました。

アパートの隣から一日中﹁True my heart﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
きしめん食べながらさっきの空耳アワーのジャンパーの人が出てきて、
﹁まあ、ダウタウンの松本さんやって、ツイッターで毎日ちくしょーを見ている可能性はあるかもやしな！﹂と思いました。

アパートの隣から一日中﹁ToHeartアニメ版のED﹃ACCESS﹄﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
川澄綾子が出てきて、
﹁自分が歌った方聞けや！﹂と思いました。

アパートの隣から一日中﹁ドラマCD版スパイラル推理の絆﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
川澄綾子が出てきて、
﹁.hack//Radio 綾子・真澄のすみすみナイト﹂と思いました。

アパートの隣から一日中﹁まじかるアンティークのED﹃歩み﹄﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
下川直哉が﹁高橋、やめないでくれよお。まひるうかぶ頼りない月が目について消えない、迷子のあたしが行く未来を不安げに照らす風のようにあなたはさよならを、残し通り過ぎたのかよお、今思えば懐かしくて胸が痛むよお﹂と言いながら出てきて、
﹁作詞お前じゃないけどな﹂と思いました。

アパートの隣から一日中﹁こみっくパーティーのOP﹃As time goes by﹄﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
下川直哉が﹁気分は上昇なんて素敵なの、ほんと素敵だったなあ﹂と言いながら出てきて、
﹁作詞お前じゃないけどな、今回は作曲も違うし﹂と思いました。

アパートの隣から一日中﹁ToHeart2アニメ版のED﹃トモシビ﹄﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
ゆりしーが﹁ゆりしーわかんない﹂と言いながら出てきて、
﹁そうなんだー﹂と思いました。

アパートの隣から一日中﹁Shining Days﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
P/CECに入れたままにしていたはずのHMX-12Bマルチが出てきて、
﹁俺の他に君に似合う人がいるはずだよ、いきなり切れた携帯はもう鳴らなかった。
叶わない恋をした、心の全部で、ずるい人と思い込んで忘れようとした
だけど、あなたのことをなにも知らなかった﹂と思いました。

アパートの隣から一日中﹁あなたを想いたい﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
永田和久がポテトとオレンジジュースとハンバーガーを食べながら出てきて、
﹁本当にそれで栄養が全部とれると未だに思ってるんだなあ﹂と思いました。

アパートの隣から一日中﹁旅人﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
超先生が出てきて、
﹁大丈夫、本当に百円だったわけないから、大丈夫、大丈夫、ほんとうもう大丈夫だよ﹂と思いました。

アパートの隣から一日中﹁心︵SORA︶﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
超先生が﹁でも星新一さんまだ怒ってるかも﹂と言いながら出てきて、
﹁それはそうとちゃう？﹂と思いました。

アパートの隣から一日中﹁アビスボードのプレイ﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
やっぱり超先生が出てきそうだったので、
﹁ファンクラブ会員じゃないしチャイム押さなくていいや﹂と思いました。




アパートの隣から一日中﹁星屑﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
秋月律子が﹁すいません、映画やるんで演技の練習してたんです！﹂と言いながら出てきて、
﹁え？ なんで急に声優本人じゃなくて二次元のキャラが出てきたの、しかも別作品じゃん！？ ネタが混線している！﹂と思いました。







アパートの隣から一日中﹁Life islikeaMelody﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
死神が出てきて、
﹁あっ！ そうえば、死ぬときこの曲流してって頼んでおいたんだ！ 一個前のネタがぐちゃぐちゃなのは死ぬ予兆だったのかあ、よし！ さあ、死ぬか！﹂と思いました。











天国のアパートの隣から一日中﹁筋肉少女帯の﹃蜘蛛の糸﹄﹂の音が聞こえてくる。
ちょっと耐えきれなくなって文句を言いに行こうと隣のチャイムを押したら、
カンダタが出てきて、
﹁ここ天国やのうて、地獄かい！﹂と思いました。
Permalink | 記事への反応(3) | 09:19 
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エロゲには泣きゲーというジャンルがある。傾向として18禁要素は少なく、その必然性が薄いこともままあることから時にエロ不要論が主張されたり、あるいは泣きゲーはエロゲではないと揶揄する人もいるジャンルである。
しかし﹁一般に、泣いたあと人間は気分がよくなる﹂(ウィリアム・フレイⅡ﹃涙―人はなぜ泣くのか﹄)。快楽を得ながら体液を体外に排出する行為をエロと称するのであれば、その意味で泣きゲーがエロゲの一ジャンルであることは間違いない。
泣きゲーはある日突然出現したものではなく、それはどうプレイヤーの涙を誘ったかの技術の積層であり、様式の歴史である。個々の作品論は星の数ほど存在し語り尽くされてきたが、この歴史という点での言及は少ない。当時それは歴史ではなくリアルタイムだったのだから、当然といえば当然ではあるが。
2016年現在、エロゲ論壇は死に、泣きゲーが語られることも少なくなった。
だが、だからこそ、最初からぶっ通してやり直してみることでその変遷について、その後に何が継承されていったのかという点で俯瞰することが出来るのではないか。
ということでやり直したので、増田に書きなぐっておく。

 1988～1996年

そもそもエロゲの目的は何かといえば、もちろんエロである。主役はエロCGであり、脇役に過ぎない物語の出来を評価する者などいなかった。
その様子が変わり始めるのは80年代後半、﹃リップスティックアドベンチャー﹄(フェアリーテール,1988/5)辺りからである。エロゲが一つの娯楽物語として成立することが示されたことでプレイヤーはその物語性に目を向け始め、脇役だった物語はSFやホラーなど様々な要素を取り入れていく。その一つが﹁感動﹂であった。
例として、早くも1991年の﹃ELLE﹄(elf)に対して﹁ホロリとした﹂という感想が存在する(小林義寛﹃ゲーマーはエロと戯れるか﹄)。泣ける物語かというと微妙だが、今プレイしても確かに面白いSFエロゲであり、感動的要素が含まれていると言える作品である。
人は感動すると涙腺が弛むことがある。逆に言えば、涙腺が弛む種類の感動がある。この点での先行研究として米沢嘉博の﹃マンガで読む﹁涙﹂の構造﹄があるが、そこで昭和の泣ける少女マンガ、少年マンガを分析した米沢は、女性は不幸における愛と感動の物語に泣き、男性は友情、努力、勝利の感動に泣く、としている。
男性向けであるはずのエロゲはしかし、何を血迷ったか﹁不幸における愛と感動﹂を物語に取り込むことに成功する。
﹃DESIRE﹄(C's ware,1994/7)、﹃EVE﹄(C's ware,1995/11)、更に﹃この世の果てで恋を唄う少女YU-NO﹄(elf,1996/12)と傑作を連発した剣乃ゆきひろはいずれも物語の中核に少女の悲劇を配した。それは壮大かつ感動的な物語の帰結としての落涙をしばしば生み、その感想に﹁泣いた﹂というものが少なくない。
さらに﹃同級生2﹄(elf,1995/1)の桜子シナリオにおいていわゆる難病物がエロゲに導入される。それは当時十分に涙を誘うものであったとして、これが泣きゲーの元祖だとする説も存在する(小林,前掲)。
努力・勝利の感動が無かったわけではない。例えば﹃闘神都市2﹄(ALICESOFT,1994/12)は自分の無力さが生んだ悲劇をきっかけに、強くなるために精神をすり潰し、廃人になってでも最後の敵を倒す物語であり、高く評価された。……しかしそこにはやはり﹁悲劇﹂がつきまとっている。
﹁不幸における愛と感動﹂は、こうしてエロゲで広く受けいれられていく。

1997年

難病物は概ね、主人公とヒロインの仲が深まるにつれて病状が悪化する展開をとる。これを病気に限定せず、﹁不幸﹂に一般化したものを涼元悠一は﹁萌やし泣き﹂と呼ぶ(涼元悠一﹃ノベルゲームのシナリオ作成技法﹄)。ヒロインとの幸福な日常をまず描いてから一気に雰囲気を暗転して二人の不幸な状況を綿密に描写、涙腺の緩んだプレイヤーに最後の一押しをするという、泣きゲーに慣れた人にはお馴染みのそれである。
この萌やし泣きは、しかし突如エロゲに登場したわけではない。
前述の闘神都市2には、ごく短いが構造上萌やし泣きと解釈しうるイベントが存在する。同級生2の桜子シナリオは難病物である以上もちろん萌やし泣きだが、その不幸描写は非常に短く、またオチが﹁主人公の勘違い﹂というギャグである。それは手法としては古くから存在しており、変わってきたのは、それを物語上どの割合で展開するかという点であった。
1997年5月、それが一つの分水嶺を超える。﹃ToHeart﹄(Leaf)のHMX-12マルチのシナリオは、萌やし泣きを1ルート全てを費やして実現した。
おそらくこれが︵エロゲ上で︶萌やし泣きの威力が十分に発揮された最初の例だろう。彼女の物語は感動的な場面をクライマックスに据え、それ以外の要素――ギャグも皮肉もセンス・オブ・ワンダーも滲ませること無く、ストレートに終わった。そのシンプルさに価値があったと言え、本作は多くのプレイヤーから﹁泣いた﹂と絶賛された。
そしてもう一つ、作り手の意思という点でも分水嶺を越えたものが登場する。﹃MOON.﹄(Tactics,1997/11)が﹁鬼畜サイコ涙腺弛まし系ADV﹂と自ら名乗ったことは、その後の歴史的意味でも強く象徴的である。もし泣かすという意思で作られたものを泣きゲーと呼ぶならば、その明示という点で最初の泣きゲーは本作と言うこともできるかもしれない。
MOON.は大量のエロシーンを擁し、エキセントリックな人物造形も無く、萌やし泣きでもない。後の作品よりも本作が泣けるし好きだという人もいるが、多くの人を確実に泣かせる威力に本作があと一歩不足したことは事実と思う。
とはいえエロゲはついに、プレイヤーを泣かすことを主目的とし始めたのである。

1998年

ToHeartで泣かせる物語構造が確立し、MOON.で泣かす意思が示され、そしてそれは﹃ONE﹄(Tactics,1998/5)において結実する。MOON.のスタッフが作ったそのエロゲには、萌やし泣きが全ヒロインのルートで導入された。
当時の多くのプレイヤーにとって、それは致死量だったと言っていいだろう。
本作はMOON.と変わって18禁要素は非常に薄く、無くても物語は成立する。物語は全ルートで感動と涙が目的に据えられ、それしかない。にも関わらずこれがプレイヤーの絶賛を浴びたことは、﹁泣かせること﹂がそれ単独でジャンルを成立させられることを示していた。
今やり直してみると甘い部分も多い。しかし﹃sense off﹄(otherwise,2000)、﹃それは舞い散る桜のように﹄(BasiL,2002)など、本作の影響下にありつつも秀逸な作品がのちにいくつも生まれたことを考えれば、その影響力と価値を軽んじられる者はいないだろう。

1999年

6月、MOON.を作りONEを作ったチームは独立してKeyと名乗り、﹃Kanon﹄をリリースする。これがどれだけの信者を獲得したかは言うまでもないだろう。
特に技術的な面でKanonはONEよりも洗練されている。OPとED、泣かせるための特殊演出などのソフトウェア面はもちろん、泣かすための専用BGMが用意された、という点も大きい。1997年の﹃アトラク＝ナクア﹄(ALICESOFT,1997/12)は物語のクライマックス、その絶望的状況下で﹁Going On﹂が初めて静かに流れ出すことで異様な精神的高揚をプレイヤーに与えたが、これが事前に何度も使われていたら効果は半減していただろう。これと同様のアプローチをKanonは泣かすという目的で採っている。
Kanonから3週間後に発売された﹃加奈﹄(D.O.,1999/6)もまた、この時代の泣きゲーの金字塔である。ONEやKanonが物語を中盤過ぎまでギャグで埋め尽くしたのに対し、加奈は10年以上に渡る兄妹の闘病生活を正面からシリアスに描いた難病物である。リアリティのある物語という点で﹁新しい﹂泣きゲーだったと言え、今なお評価は高い。
――一方で、ToHeartもONEもKanonも加奈も、悪く言えばただのお涙頂戴である。ハッピーエンドは奇跡や幸運によってのみ訪れ、主人公たちは運命に翻弄される無力な存在でしかない。こうしたお涙頂戴は今も昔も根強い人気を誇るが、一方で毛嫌いする人がいることも事実である。
興味深いことに泣きゲーは、これらのお涙頂戴では泣けない人々をも泣かせようとするかのように、別の﹁泣かせる何か﹂の模索を少しずつ始めていく。

2000年

知名度も低く地味だが言及しておきたい良作として、1月に発売された﹃Lien﹄(PURPLE,2000/1)がある。不慮の事故で幽霊になった主人公とその周囲の人々が残された2週間でその死に向き合い、改めて別れを告げる物語であり、主人公が生き返ることは無い。従ってお涙頂戴の文法に則っているが、しかしその最後において、彼らは前を向き、笑顔で別れを告げる。別れは悲しみしか生まないものではなく、人の強さを示すものでもあることをLienは描いていた。
そして9月、Keyのリリースした﹃AIR﹄は約束された勝利を遂げる。物語はもちろん難病物で、ヒロインは最後に死ぬ。その死を﹁ほとんどなんの意味もない﹂(東浩紀﹃ゲーム的リアリズムの誕生 動物化するポストモダン2﹄)とするならば、これは従来通りのお涙頂戴だろう。
しかし、彼女が無意味に死んだことが悲しくてプレイヤーは泣いたのだろうか。
もちろんそういう人もいるだろう。だがかの有名な﹁ゴール﹂は、彼女が最後まで努力し、やりきったこと――笑顔で幸福な記憶を全うしたからこそ、泣いた人も少なからずいたと筆者は考える。最後の別れにおいて、彼女は必死で前を向いていた。
悲劇の象徴としての別れの描き方と、それに対する姿勢は少しずつ変化を見せ始める。

2001年

ところで萌やし泣きの多くは幸福8割、不幸2割程度の文量配分で構成される︵※数字は筆者の体感であり、根拠はない︶。これを反転し、幸福を2割以下、不幸を8割以上にするとどうなるか。
鬱ゲーである。
MOON.もその一つだが、﹃DiaboLiQuE﹄(ALICESOFT,1998/5)や﹃銀色﹄(ねこねこソフト,2000/8)など、爆発的に売れることは無くとも鬱ゲーは途切れること無く続いてきた。特に銀色の執拗な鬱展開は秀逸であり、未だ根強くファンがいることも頷けるものである︵個人的にはDiaboLiQuEももっと評価されていいと思う︶。
そして8月、幸福と不幸がほぼ半々、つまり鬱ゲーであり泣きゲーでもある﹃君が望む永遠﹄(age,2001/8)が発売される。
男女関係の修羅場をシリアスに描いたエロゲといえば﹃WHITE ALBUM﹄(Leaf,1998/5)が有名だが、そこでは主人公が修羅場の矢面に立たされることはない。対して本作のメインシナリオでは主人公は徹底して矢面に立たされ、主人公が別れを切り出すことでのみ悲劇は終幕する。
誰を切り捨てるかは、プレイヤーに選択肢が突き付けられることで行われる。だからこそ最後に彼らが再び笑い合える可能性が示されることはプレイヤーを安堵させ、涙を誘った。彼らは奇跡によってではなく、心の強さによって悲劇を克服する。
さらに11月、物語の殆どがギャグで占められ、物語の構造自体は従来の萌やし泣きの延長ながら、にも関わらず枠を踏み越えたものが登場する。﹃家族計画﹄(D.O.,2001/11)である。
家族に捨てられた連中が偶然集まり、やむなく家族を偽装し、衝突しながら家族になっていき、崩壊し、再び家族になる様が描かれる作品である。加奈やAIRでも家族愛は描かれたが、いずれも兄妹あるいは母娘の二者間に閉じている。対して家計は父母兄姉妹という集団の絆を描く。
襲いかかる不幸は彼らの手によって跳ね除けられる。プレイヤーはもはや誰かの不幸にではなく、茉莉がお兄さんになって下さいと訴え、準が最後にスプーンを咥え、その家族としての努力が実ったことに涙する。
なにより家計ではもはや誰一人死ぬことはない。君望もメインシナリオでは誰も死なない。誰かを失う悲しさだけが泣かせる手段ではない。悲劇に敢然と抗い、心の強さで打ち勝つだけでも人は泣くのである。

2002年

……などと枠を広げ、新しい要素を貪欲に取り込むパイオニアばかりではない。泣きゲーというジャンルを充実させたのは既存の要素で構成された作品群である。
例えば﹃flutter of birds﹄(シルキーズ,2001/2)は極めて基本に忠実な難病物だし、特定ルートで萌やし泣きを取り込んだ﹃みずいろ﹄(ねこねこソフト,2001/4)や﹃水夏﹄(CIRCUS,2001/7)、﹃グリーングリーン﹄(GROOVER,2001/10)はいずれも好評を博した。またDESIRE同様、悲劇的シナリオの感動としての落涙であれば﹃腐り姫﹄(Liar Soft,2002/2)はこの年の作品では秀逸である。
また、集団間の絆も広く扱われていく。
﹃うたわれるもの﹄(Leaf,2002/4)ではSRPGというジャンル上の必然もあるだろうが、家族的な仲間との絆が描かれている。﹃世界ノ全テ﹄(たまソフト,2002/4)や﹃ロケットの夏﹄(TerraLunar,2002/10)は後半こそ二者間が主軸になるものの、いずれも部活を通して仲間と触れ合うことで主人公が成長し、仲間との絆を育むことで成立する物語である。

2003年

ONEとKanonとAIRを足して3で割ったような﹃SNOW﹄(Studio Mebius,2003/1)、あるいは﹃てのひらを、たいように﹄(Clear,2003/1)では、困難に対する仲間の存在がより大きな価値を持つ。その最後は奇跡による解決とはいえ、ヒロインのために仲間全員が努力し、足掻くことでハッピーエンドが訪れる様は﹁与えられたもの﹂というより﹁勝ち取ったもの﹂という印象が強い。
これらを﹁みんなは一人のために﹂とするならば、﹁一人はみんなのために﹂もまた登場する。﹃CROSS†CHANNEL﹄(FlyingShine,2003/9)である。
ToHeart型のよくある学園物語に始まり、それが綱渡りの上で構築されたものであることが明かされ、ばらまかれた伏線が繋がっていく様は見事の一言に尽きる。と同時にそれは、心の壊れた主人公が何度も失敗しながらトラウマを乗り越え、仲間のために自己犠牲を重ね、それによって心を再構築していく物語である。その実に静謐な最後において、そこで彼が平穏と幸福を遂につかんだことに、タイトルの意味と、そして彼が勝ち得たものが明かされることにプレイヤーは涙を流す。

2004年

そして1月、﹃Fate/stay night﹄(TYPE-MOON)が発売される。絶望的状況下で静かに流れだす﹁エミヤ﹂はプレイヤーに凶悪な興奮を与え、﹁強くなるために精神をすり潰し、廃人になってでも最後の敵を倒す﹂展開に涙を流した。
そこに﹁友情、努力、勝利の感動﹂があることを疑う者はいないだろう。
泣きゲーというとKanonやAIRがよく話題に出されるが、﹁泣いた﹂という感想がC†CやFateにも多く存在することは事実である。と同時に、いずれにも物語の重要な位置に少女の悲劇と愛が配置されている。
そしてこれまで言及してきた﹁不幸における愛と感動﹂の泣きゲーに、努力や勝利が全く存在しないわけでもない。その努力が実ったかどうかの差はあれど、必死の行動があったことはどの作品でも紛れも無い事実である。
としてみると、﹁泣いた﹂と感想を多く有する作品、すなわち泣きゲーには﹁不幸における愛と感動﹂と﹁友情、努力、勝利の感動﹂の要素が、両方含まれていると捉えても間違ってはいないだろう。そしてそうだとすれば両者は対立するものではなく、両立するものと言える。
そう捉えるならば泣きゲーの歴史とは、時代によって、作品によって、この両者の配分を巡る歴史だった、ということもできるように思う。

2005年以降

いい加減読んでいる人も飽きただろうし2005年以降は割愛するが、一つ言及するなら不意打ちという手法が導入された点である。
例えばいかにも安っぽいハーレムものとして始まりながらシリアスなSF展開を経て感動的最後を迎えたり、あるいは陰惨な陵辱物として始まりながら見事に綺麗な純愛物へと変貌したり、泣きゲーとしての姿勢を最初は微塵も匂わせず、突如牙を剥くものが2005年以降に目立ち始める︵いずれもタイトルは念のため伏せた︶。
また泣けるイベントが用意されていても、それが作品としてのクライマックスと一致しないことが珍しくなくなる。中には語るべき物語は全て終わり、エピローグの最後の最後で油断しきったプレイヤーに猛然と襲いかかるものもある︵いずれもタイトルは以下略︶。
昨今、泣きゲーが減ったと言われることがあり、実際、一見してわかりやすい泣きゲーを現在はあまり見かけない。しかしプレイヤーを泣かせることが主目的化した時代を超えて、泣きゲーとしての技術や様式は再び物語を盛り上げるための一要素へと還元されていった、というのが現代の流れだとすれば、それは死につつあるのではなく、むしろ要素として広く普及し、遍在したことで目につきにくくなった、ということのようにも思えるのである。

 おわりに

リアルタイムにこれらを経験した人にしてみれば、有名作を並べただけでなんの面白みもない内容と思う。申し訳ない。が、今20歳前後の若者にとってみればFateですら12年前の古典である。﹁泣きゲーの元祖﹂がなぜ人によって違うのか。なぜ未だにはわわとかうぐぅとか言ってるヤツがいるのか。若者がそんなことを知っている方がおかしいし、それを知るために最初から全部やり直すなど正気の沙汰ではない。
かつて何が起きて、それが今にどうつながっているのか。粗く拙いまとめに過ぎないが、その理解の一助として本稿に役立つところがあれば幸いである。加えて﹁そういや最近エロゲやってねぇなぁ。またちょっとやってみるか﹂と思うきっかけになれば、それに勝るものはない。
どうか、幸せなエロゲライフを。
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