ヘルベルト・アイメルト

ヘルベルト・アイメルト︵Herbert Eimert、1897年4月8日 - 1972年12月15日︶は、ドイツの作曲家、音楽学者、ジャーナリスト。電子音楽と現代音楽の理論的発展に大きな影響を及ぼした。語りと電子的に変換された音声による﹃久保山愛吉の墓碑銘﹄で世界的に知られている。

教育

ヘルベルト・アイメルトはバート・クロイツナハに生まれた。1919年から1924年までケルン音楽院で音楽理論と作曲をヘルマン・アーベントロート、フランツ・ベルシェ (de:Franz Bölsche) 、アウグスト・フォン・オテグラーフェン (August von Othegraven) に学んだ。1924年、学生時代のアイメルトは﹃無調音楽論﹄を著し、また期末試験のコンサートのために十二音技法で書かれた弦楽四重奏曲を作曲したが、このことが原因でベルシェと口論になった。ベルシェはその四重奏曲をプログラムから除き、アイメルトを彼の作曲のクラスから追い出した。

1924年からアイメルトはケルン大学で音楽学をエルネスト・ビュッケン (Ernst Bücken) 、ヴィリ・カール (Willi Kahl) 、ゲオルク・キンスキー (Georg Kinsky) に、哲学をマックス・シェーラーとニコライ・ハルトマンに学び、1931年に学位論文﹃17世紀および18世紀の音楽の形式構造﹄によって博士の学位を取得した。

経歴

1927年から1933年までケルン・ラジオ局で働き、また﹃メロス﹄、﹃新音楽時報﹄などの音楽雑誌のために記事を書いた。1930年から﹃ケルン市アンツァイガー﹄の音楽批評家、1935年から1945年まで﹃ケルン新聞﹄の編集者をつとめた。

1945年、イギリス占領軍によって管理されるケルン・ラジオ局︵北西ドイツ放送(NWDR)、1955年からは西部ドイツ放送(WDR)に改組︶の最初の従業員として雇用された。1947年に北西ドイツ放送の文化報道部門の担当になった。1948年には﹃音楽の深夜番組﹄を開始し、1965年まで同番組のディレクターをつとめた。

1950年、﹃十二音技法の教科書﹄を出版した。この書物はシェーンベルク派の十二音技法の入門書で、イタリア語・スペイン語・マジャル語に翻訳された。

1951年、アイメルトはヴェルナー・マイヤー＝エプラーとともに北西ドイツ放送のディレクターであるハンス・ハルトマンにかけあってケルン電子音楽スタジオを設立した。アイメルトは1962年までスタジオの所長だった。1953年にアイメルトはカールハインツ・シュトックハウゼンをスタジオに招いた。1963年以降シュトックハウゼンはアイメルトの後継のディレクターになった。

ケルンのスタジオは1950年代から1960年代にかけて世界でもっとも影響の強い電子音楽スタジオであり、ここで作業した人々にはシュトックハウゼンのほかにミヒャエル・フォン・ビール、コンラート・ベーマー、ヘルベルト・ブリュン、ジャン＝クロード・エロワ、エトヴェシュ・ペーテル、フランコ・エヴァンジェリスティ、リュック・フェラーリ、ヨハネス・フリッチュ、ロルフ・ゲールハール、カレル・フイヴァールツ、ヘルマン・ハイス、ヨーク・ヘラー、石井眞木、デイヴィッド・ジョンソン、マウリシオ・カーゲル、ゴットフリート・ミヒャエル・ケーニヒ、ペトル・コティク、ヴォジミエシュ・コトンスキ、エルンスト・クルシェネク、ラディスラフ・クプコヴィチ、ジェルジ・リゲティ、メシアス・マイグアシュカ、ボー・ニルソン、アンリ・プッスール、ロジャー・スモーリー、ディミトリー・テルツァキス、ヤニス・クセナキス、ベルント・アロイス・ツィンマーマンらがあった。コーネリアス・カーデューも1958年からここで働いた。

1951年から1957年まで、ダルムシュタット夏季現代音楽講習会の講師をつとめた。

1955年から1962年にかけて、アイメルトはシュトックハウゼンと共同で現代音楽の雑誌﹃ディー・ライエ  (Die Reihe) ﹄を編集した。

1964年に﹃セリー音楽技法の基礎﹄を出版した。

1965年にケルン音楽大学の教授に就任し、1971年まで同大学の電子音楽スタジオの所長をつとめた。アイメルトは後継の所長であるハンス・ウルリッヒ・フンパート (de:Hans Ulrich Humpert) とともに﹃電子音楽辞典﹄の編纂にあたったが、原稿の完成を目前にして、1972年12月15日、デュッセルドルフあるいはケルンで没した。﹃電子音楽辞典﹄は１９７３年にbosse musik paperbackから出版された。

主な楽曲

• 弦楽四重奏曲 (1923-25)
• サクソフォーン、フルートおよび専用の騒音楽器による『白鳥』 (1926)
• 5台の楽器のための室内協奏曲 (1926)
• 室内オーケストラのための組曲 (1929)
• ヴァイオリンとチェロのための音楽 (1931)
• 弦楽四重奏曲第2番 (1939)
• ピアノのための変奏曲 (1943)
• ヴァイオリン・ヴィオラ・チェロのための三重奏曲 (1944)
• 管楽器のための音楽 (1947)
• 4つの小品（ロベルト・バイアーと合作）(1953)
• 電子音楽『構造8』 (1953)
• 電子音楽『グロッケンシュピール』(1954)
• 電子音楽『音の混合』(1954)
• 電子音楽『5つの小品』(1956)
• 『イーゴリ・ストラヴィンスキーを讃えて』(1957)
• 『選択1』(1960)
• 語りと電子的に変換された音声による『久保山愛吉の墓碑銘』(1962)
• 電子音楽『6つの小品』(1962)

主な著書

• 1924. Atonale Musiklehre. Leipzig: Verlag von Breitkopf & Härtel. （無調音楽論）
• 1932. Musikalische Formstrukturen im 17. und 18. Jahrhundert; Versuch einer Formbeschreibung. Augsburg: B. Filser. （17世紀および18世紀の音楽の形式構造）
• 1950. Lehrbuch der Zwöfltontechnik. Wiesbaden: Breitkopf & Härtel. （十二音技法教本）
• 1964. Grundlagen der musikalischen Reihentechnik. Bücher der Reihe. Wien: Universal Edition. （セリー音楽技法の基礎）
• 1973. Lexikon der elektronischen Musik. Regensburg: Bosse.（電子音楽辞典、ハンス・ウルリッヒ・フンパートと共著。没後出版）

参考文献

• Anon. n.d. "Herbert Eimert: * 8. April 1897 † 15. Dezember 1972". Elektropolis website. (Accessed 29 October 2010.)
• Custodis, Michael. 2004. Die soziale Isolation der neuen Musik: Zum Kölner Musikleben nach 1945. Supplement to Archiv für Musikwissenschaft 54. Stuttgart: Franz Steiner Verlag. ISBN 3-515-08375-8.
• Morawska-Büngeler, Marietta. 1988. Schwingende Elektronen: Eine Dokumentation über das Studio für Elektronische Musik des Westdeutschen Rundfunk in Köln 1951–1986. Cologne-Rodenkirchen: P. J. Tonger Musikverlag.
• Wilson, Charles. 2001. "Eimert, Herbert". The New Grove Dictionary of Music and Musicians, second edition, edited by Stanley Sadie and John Tyrrell. London: Macmillan Publishers.